Bahidorá anunció su Circuito de Arte que conforma 18 piezas

Celebrando 5 años del Circuito de Arte

El arte y su capacidad para hacernos reconectar con la naturaleza desde infinitas posibilidades siempre ha sido parte de la esencia del Carnaval Bahidorá.

Es la creatividad la que hace que Las Estacas se transforme en el ecosistema de Bahidorá y, con la llegada del Circuito de Arte en 2018, la participación de artistas visuales, plásticos y experimentales se consolidó como un elemento imprescindible en la experiencia cada año.

Esta edición celebran cinco años del Circuito de Arte con una alineación diversa, intergeneracional y con una gran afinidad por los procesos sustentables y la conexión más directa entre expresión y naturaleza.

A través de la curaduría de Céline Huerta, Directora de Arte & Experiencias de Bahidorá, este año el Circuito de Arte incluye cinco piezas más respecto a la edición anterior, dos de ellas monumentales y que celebran la conexión de Bahidorá con Morelos a través del arte de Minerva Ayón y Roberto López.

Además, presentan una colaboración especial con C de Cultura y la inclusión de piezas seleccionadas a través de su convocatoria lanzada en septiembre de 2022. Con esta celebración, el Circuito de Arte expande la constelación de expresión y comunidad que ha entretejido desde su inicio, y que suma a las 18 piezas de este año el trabajo de 58 proyectos artísticos de México y el mundo.

Alquimia entre arte y naturaleza: 18 proyectos de CDMX, Nuevo León, Morelos, Ecuador, Brasil y Argentina transformarán Las Estacas #EnBahidorá con muralismo, videomapping, escultura y creatividad multidisciplinaria.

Lxs artistas de Morelos Minerva Ayón y Roberto López intervendrán la explanada de El Amate con dos piezas monumentales.

C DE CULTURA
Punto de convergencia, pero también de expansión. Desde su despacho en CDMX, el crew de C de Cultura investiga, crea, vincula, diseña e implementa proyectos culturales para instancias y audiencias de todo tipo.

CONSTANTINO BRITO GREK

Entre lo tangible y lo imaginario, la tecnología y principios básicos de la física y el mundo natural se funden para crear nuevos seres y entornos. Ese es el espacio habitado por la creatividad de Constantino Brito Grek, quien colabora con máquinas, tecnologías y personas para crear proyectos y experiencias transmedia.

POETA DEL ESPACIO & ARTURO Z

#EnBahidorá, las distintas trayectorias de Dante Álvarez aka Poeta del espacio y Arturo Z convergen, para crear un diálogo en común con una pieza colaborativa para el Circuito de Arte, la cual llega a Las Estacas como parte de la convocatoria lanzada por el Carnaval en septiembre del año pasado. Dante es ambientalista y activista de la movilidad sustentable; además de sus aportes en movimientos de justicia social y política pública, recibió mención honorífica en la bienal de arquitectura del Edomex con el diseño de casa de cultura de Santa María Rayón con accesibilidad universal.

DENDERIUM

En Denderium las realidades alternas creadas por lxs artistas Pats Saucedo (Nuevo León, México) y Andrei Mattorin (Brasil) convergen para crear un espacio audiovisual y performático lleno de posibilidades. En esta nueva colaboración internacional, Pats aportará el entorno visual desde su experiencia como artista multimedia, diseñadora de heterotopías y videomapper, mientras el violinista Andrei Mattorin aportará el complemento sonoro, en una de las piezas de arte sonoro y experimentación audiovisual en vivo que se suman a la celebración del Circuito de Arte en su quinto aniversario.

DUX

Desde su laboratorio de diseño y animación en Ciudad de México, Daniel García y un equipo multidisciplinario de creativxs experimentan con el potencial narrativo del entorno y la arquitectura mediante mapping monumental y técnicas multimedia.

ENCNTRO’S

Un espacio para fundir estéticas, emociones y perspectivas. Con Encuentro’s, el crew del sello AkashaMX diseña experiencias que unifican intención y misticismo bajo un mismo concepto. Así, en cada Encuentro, se reúnen proyectos visuales, sonoros y plásticos para incidir en la manera en la que artistas y público se relacionan a distintos niveles en un mismo tiempo y lugar. Los Encuentro’s de AkashaMX se realizan desde 2017 en distintas locaciones de Ciudad de México y otros puntos, como Tulum, bajo conceptos que comparten esencia con el Carnaval, al poner luz entre las sombras y compartir experiencias que alimenten no sólo oídos sino también al espíritu. Algunos artistas del roster de AkashaMX son Kuumba, Xaman, Holed Coin y Nada.

FOREMAN

Con la pintura como punto de partida, la creatividad de Marcos González aka Foreman se expande para tomar espacios arquitectónicos e indumentaria como lienzo. Además de su imparable labor plástica, que tiene raíces en el taller del maestro Francisco Castro Leñero y el Centro de las Artes de San Agustín (Etla, Oaxaca) y que utiliza como un dispositivo de memoria social, cultural y política, Foreman coordina el proyecto Talleres Fresno 301, espacio de producción artística multidisciplinaria en CDMX y lleva el proyecto de diseño Chatarra Mx.

GASTÓN GALLARDO

Amalgama y transmutación. El artista mexicano Gastón Gallardo aka Galoescultor reconfigura lo cotidiano a través de su distintiva forma de construir, dándole sentido a lo que, sin su toque, serían sólo fragmentos y caos. Galoescultor entrega piezas que nos hipnotizan al tratar de descifrarlas: sí, son figuras comunes en nuestro imaginario (fieras, deidades, seres mitológicos), pero recreadas de manera extraordinaria con distintos elementos que nos hacen pensar que Galoescultor es un Arcimboldo del futuro.

MARIANO BADARACCO

De la pintura a las experiencias inmersivas y desde Argentina hasta México. Mariano Badaracco ha intercalado su talento artístico y proyectos especiales para marcas, espacios y eventos durante una larga trayectoria que se expresa bajo su propio nombre, y a través de NINJA* su agencia desde hace casi 15 años. Ahora combina su estilo visual con tecnología y grandes formatos, en piezas complejas e inmersivas que ya se han presentado en espacios como Zona Maco y que ahora llegan al Circuito de Arte #EnBahidorá.

MINERVA AYÓN

Con un estilo lúdico y versátil, la artista morelense Minerva Ayón mezcla disciplinas tradicionales y nuevos medios para generar experiencias que se viven como una puesta en escena y cuestionan nuestras ideas sobre género, identidad, deseo y feminismo. Con su esencia de performer, Minerva logra intervenir no sólo espacios, sino mentes y perspectivas, mientras intentamos descifrar sus intrincadas piezas. Para celebrar los cinco años del Circuito de Arte y la conexión con la comunidad creativa de Morelos, el hogar de Bahidorá, Minerva presentará una intervención monumental que podrás experimentar en la explanada de El Amate.

Descubre las 18 piezas en el sitio oficial del Carnaval de Bahidorá.